MR. VEGAS

Mr. Vegas (born Clifford Smith on December 29, 1974 in Kingston, Jamaica) is a Jamaican dancehall star.

Smith was born in Kingston in 1974. The moniker “Mr. Vegas” was given to Smith by his schoolyard football-mates, who thought that he kicked the ball like a Las Vegas dancer. In his early years as a singjay, Vegas sang covers of Jamaican hits at local parties and shows, and acquired a reputation as a troublemaker. During a scuffle over stolen master tapes, Vegas was hit in the face with a crowbar and had his jaw wired shut for six weeks. Vegas claims that, after hearing Beenie Man’s hit “Who Am I”, he immediately demanded that his still-healing jaw be unwired, changing his speech pattern but allowing him to practice toasting.

He found fame in 1998 with hits such as “Yu Sure”, “Jack It Up”, and “Latest News”.[1] For his first major hit, Vegas played off of[clarification needed] “Who Am I” to create “Nike Air”, which became a huge hit in Jamaica.[citation needed] The next single, “Heads High”, followed its success in Jamaica with a chart run in the UK and a #69 peak on the US R&B chart, and Vegas became increasingly in demand as a guest artist by acts such as Sean Paul.[citation needed]

In 1998 his debut album, Heads High, was released, which hit #5 on the US Reggae chart. Vegas won a MOBO for Best Reggae Artist for the Heads High album as well. 2000′s single “Hot Gal Today” was a minor hit on the US R&B charts, peaking at #66. In 2001, he issued Damn Right, featuring guest appearances from Shaggy and Big Yard; this album went to #2 on the US Reggae chart. 2004 saw the release of the Pull Up LP, and the title track scraped the bottom of the Billboard Top 200, peaking at #98 (as well as #68 on the R&B chart). In 2006 he did a Soca collaboration with Machel Montano from Trinidad and Tobago Dance With You on Machel’s B.O.D.Y. album. His latest, 2007′s Hot It Up, features the Jamaican hits “Hot Wuk”, “Taxi Fare” and “Tek Weh Yuhself”. In 2008 Mr.Vegas also recorded a Soca groovy-song title ‘On The Floor’ with Trinidadian artiste Destra Garcia on her album Soca Or Die.

In September 2008, Smith announced that he was retiring from the music business, citing unhappiness with his work and a desire to spend more time with his children and be “closer to God Almighty”. Although he had been suffering from ill-health for some time, he denied that this was a factor in his retirement.

COLLIE BUDDZ

Collie Buddz (nacido Colin Harper el 21 de agosto de 1981) es un artista reggae/dancehall de Bermudas, conocido por su single “Come Around”. Aunque nació en New Orleans, se traslado a las islas bermudas a la edad de 5 años.

GENTLEMAN

Tilmann Otto (April 19, 1975 in Osnabrück, Germany), mas conocido como Gentleman. Reside en Colonia pero de los 17 años ha viajado con regularidad a Jamaica, convirtiéndose ésta en su segundo hogar. Tiene dos hijos y actualmente mantiene una relación con Tamika, una de las coristas de Fast East Band, banda que le acompañó durante su primera gira por Alemania en el 2002.

Después de realizar algunas colaboraciones como productor y Deejay comenzó su carrera en el reggae. Aunque la mayoría de sus canciones son en inglés en alguna de ellas canta en Patwa, la lengua criolla de Jamaica

Durante algo más de hora y cuarto el grupo formado por dos guitarristas, un bajista, un batería y dos coristas (que hicieron las delicias del público) y el propio Tilmann Otto (su verdadero nombre) repasaron la discografía de Gentleman centrándose en su último disco Confidence (2004) (que llegó al número 1 en las listas de éxito alemanas en 2004).

SEAN PAUL

Sean Paul Ryan Francis Henriquez (nacido el 8 de enero de 1973 en Kingston, Jamaica), más conocido como Sean Paul, es un cantante de dancehall/reggae jamaiquino de orígenes sefardí, portugues, chinos y africanos.

En 1997, Paul graba en combinación con Spanner Banner en las listas jamaicanas “Ladies Man”, a través de Sweet Angel Productions. El hit resultó en que se involucrara en sesiones con Jeremy Harding, un productor poco conocido que ardía en la escena con su producción del hit de Beenie Man, “Who Am I”. El productor lanzó el dancehall favorito “Baby Girl”, que fue seguido por la más exitosa, “Infiltrate”. El último éxito que junto la combinación del hit del cantante de los listados jamaiquinos.

El estilo de Sean Paul es reminiscente de lo establecido por DJ Spragga Benz, aunque el también ha sido comparado con Junior Cat. Consciente de las comparaciones, él fortaleció su propio estilo ampliamente considerado como “Barrio Fino”. Una serie de hits resultaron incluidos al brillante “Deport Them” y la intrigante “Strategy”. En 1998 múltiples hits emergieron, más notablemente “Work With It”, “Hot Gal Today”, “Woman Yuh Hot”, “Report To Me” y “Faded”, todo de los que mantienen el perfil de los DJ.

El furor del canto dancehall en Jamaica dejó unión más notable de fuerzas de DJ con vocalistas emergentes como un equipo. Paul no fue la excepción. El DJ se unió al Dutty Cup Crew al lado de Don Yute, Mossy Kid y Logga Man. En combinación al equipo lanzo el popular “Groove Me” y “Jamone”, lo que fue particularmente exitoso en Nueva York. Paul continúo lanzando dancehall favoritos como solista y en combinación con el Dutty Cup Crew. En el invierno de 1998, él grabó una versión de ritmo “Unda Wata” como “Ladies Man”. El canto fue una confianza mutua jactanciosa que relató a una chica lo que el sintió necesario para encubrir el resto el canto. El video Unda Wata caracterizo el megamix del tea con Buju Banton, Beenie Man, Buccaneer, Machel y General Degree al lado del cantante. La seguridad fue tensa en todo este grupo de estrellas, el éxito fenomenalmente promociona el Club Asylum en Kingston.

En 1999, la carrera de Paul se consolidó cuando él, embarcado en un cargado horario de presentaciones en Europa, Japón y EE.UU, colaboró con Mr Vegas y el rapero americano DMX en una contribución a la banda sonora de Belly, Hype Williams. Él unió su popularidad en EE.UU. con un remix del hit “Hot Gal Today” y el lanzamiento del álbum Stage One.

En el 2002, Paul disfrutó una corriente principalmente en el top 10 en Estados Unidos con “Gimme The Light”. Él tuvo más éxito el siguiente año cuando “Get Busy” subió constantemente en los listados, después alcanzando la posición número uno en mayo. El álbum Dutty Rock alcanzó el top 10 en los EE.UU. y aumentó la ventas de más de un millón.

Paul dominó el agitado aire durante el verano, apareciendo en masivos hits por Blu Cantrell (“Breathe”) y Beyoncé Knowles (“Baby Boy”).

Una nueva versión de la pista “Punkie” de Paul del álbum Dutty Rock caracterizó la aparición de Tego Calderón en el reciente (febrero de 2005) álbum Promo Only. Abril de 2005 Promo Only, el álbum de Caribean series, incluyo una nueva canción por Paul (“We Be Burning”). Recientemente Paul también colaboró con Nina Sky para su canción “Touch My Body”. El siguiente álbum de Sean Paul fue lanzado en el 2005 (septiembre) llamado The Trinity. Sean Paul fue un artista característico del hit número uno de Beyoncé, “Baby Boy”. Con su éxito “Temperature”, entre otros, se espera desde el año pasado el lanzamiento de su nuevo álbum titulado “Imperial Blaze”.

ELEPHANT MAN

O’Neil Bryan, más conocido como Elephant Man o the Energy God, es un músico de dancehall nacido el 11 de septiembre de 1977 en Kingston, Jamaica.

Su nombre artístico provino sus orejas grandes, que llevaron al apodo Dumbo en su juventud. El comenzó su carrera musical como miembro del equipo del Scar Dem , continuando más adelante como artista solista. Lo caracterizaron más adelante para varias marcas registradas, tales como su pelo amarillo-naranja teñido, su voz discreta única, y su funcionamiento de la etapa, que incluyó el salto y el funcionamiento, o aún subir en apoyos y monitores de la etapa. Su marca registrada acústica es marcada por una luz balbucea.

El primer reconocimiento internacional fue cuando vino Elephant Man y Puma colocado un contrato para usar su cancion ” All Out ” para la Campaña comercial de las Olimpiadas en 2004.

Elephant Man tenía una canción llamada ” Willie Bounce” eso apareció en varias cintas de la mezcla a principios de 2006. Pidió prestadas las primeras barras o canciones como I Will Survive de Gloria Gaynor.

Recientemente, la estrella jamaicana firmó con el Nuevo estudio de New York -basada Bad Boy Records y lanzó Let’s Get Physical en 6 de Novimebre de 2007. El primer solo se llama ” Five-O” y se caracterza a Wyclef Jean. Otra pista en el álbum ofrecerá a Diddy y Busta Rhymes, y ella fueron producidos cerca de Cipha Sounds y Solitair.

HipHopCanada.com :: Featured Artist: Solitair – April 5th 2007

Lo más comúnmente posible, que las canciones de Elephant Man se encuentran en varios Riddim Driven, álbumes con ritmo cerca expedientes de VP y expedientes de Greensleeves . Él modifico el riddim, popular tal como “Diwali,” “Coolie,” “Stepz,” and “Bubble Up,” entre otros.

La Danza Gully Creepee, que fue creado por Elephant Man, fue bailado por Usain Bolt en los 2008 Juegos Olímpicos de Verano en Pekín, después de ganar la medalla de oro y de conseguir un récord mundial en el sprint de 200 metros.

MAXIMUS DAN

Maximus Dan (nació Edghill Thomas en 1979 en Carenage, Trinidad y Tobago) es un artista de  Soca .

Tras trabajar con el productor jamaicano Danny Beowne entre 1997 y 2000, y produciendo bajo la influencia reggae dancehall, Maximus cambio de dirección hacia el soca donde se ha convertido en uno de sus maximos exponentes en la actualidad. Uno de sus mayores hits es “fighter”, el cual fue hecho para los Soca Warriors (el equipo nacional de futbol (americano) de Trinidad y Tobago) en 2006. “Figther” llego a ser la canción el la aparición de Trinidad y Tobago en las finales de la copa del mundo de fútbol americano en Alemania.

FRISCO KID

Como muchos antes que él y aún por venir, deejay Frisco Kid (nombre real Stephen Wray) está tratando de involucrarse en el negocio de la música cuando era un niño. Después de probar su suerte en las danzas y la expresión de algunos especiales para King Jammy hizo un pequeño avance en los años noventa cuando grabó con Donovan Germain. Con éxito en las salidas de mediados a fines de los noventa se ha establecido para sí mismo en nombre de la escena Dancehall. Su álbum debut “último” ha sido largamente esperado.

CHUCK FENDER

Chuck Fenda Whitehead Leshorn nació el 15 de junio, en Brooklyn Nueva York. Siempre tuvo un especial amor por la música, lo que hizo que no pasara mucho tiempo para persiguen su sueño de crear música.

Con una carrera de más de 10 años que le ha catapultado como artista de renombre mundial, DJ Chuck Fenda ha podido establecer por su propios medios la grabación, la gestión y etiqueta de sus discos. Lo que a permitido apoyar a nuevos talentos para el mundo.

Chuck Fenda es un artista con una carrera tranquila, madura, y de gran equilibrio. Ha tenido actuaciones junto a artistas tales como Sting, Original Jam Jam, Rebelde Salute, así como un sinnúmero de grandes eventos en los Estados Unidos, Europa, Japón y en todo el Caribe.

En 1995 y 1996, viajó con frecuencia entre Jamaica y Nueva York para perfeccionar sus habilidades de deejay, pasando la mayor parte de su tiempo en el King Jammy, donde grabó singles tales como “Shut Yuh Mouth When Bad Man Talking”, Jah It’s All About You”, Mi See It Clear”, Badda Badda”, Lift It Up”, etc. En 1997 Fenda decidió trasladarse a Jamaica para centrarse en su carrera, principalmente en el dancehall.

En 2000 ingresó a la familia de Fifth Element Records, en donde realmente comenzó en su vida su revolución como DJ’s. Luego de aceptar una vida como rastafari, Chuck Fenda se centró en la creación de letras sinceras acerca de la difícil situación de los pobres, al tiempo que revela su lado Afromantic, escribiendo hermosas letras basados en la glorificación de la mujer negra. Con esto retoma presencia con temas tales como Life Ruff Our Deh”, “I Swear”, “Can’t Stop Try”, “Respect Mama”, “ How You Feel” por nombrar algunos, todos parte del maravilloso álbum ‘Better Days’ bajo la firma de Fifth Element Records en el 2004.

Sus últimos singles incluyen «Gash Dem», «Coming Over», «Libertad de Expresión» y «Sentencia» que son parte del esperado álbum «The Living Fire», el cual sale en marzo de 2007 por Green Sleeves Records.

A través de sus canciones y actuaciones, Chuck Fenda se a destacado como uno de los pocos que a desempeñado un papel importante en la revolución de Jamaica como música en todo el mundo.

JUNIOR KELLY

Nombre Real: Keith Morgan
Fecha de nacimineto: 1969
Lugar de Nacimineto: Waltham Park Jamaica

Siguiendo la tradición de los grandes del reggae, tales como Peter Tosh y Bob Marley, reggae artista Junior Kelly canta de la justicia social, la potenciación política y económica, y la paz en la tierra. 2001 su álbum Amor Así Niza golpear el lugar número 11 en el Billboard de reggae cartas, y él ha seguido siendo un favorito en los festivales de todo el mundo.

Junior Kelly Keith Morgan nació el 23 de septiembre de 1969, el más joven de cinco hijos, y creció en la zona de Waltham Park de Kingston, Jamaica. Kelly fue parte de una familia musical, tanto de su padre y abuelo desempeñado banjo, y su madre cantaba en su iglesia local. Aunque la familia es de escasos recursos, Kelly recordó más tarde que la familia de un amor profundo por otro mantenido atravesando tiempos difíciles. En su web oficial, Kelly explicó que a pesar de tener que hacer con frecuencia sin que la familia se quedó feliz “porque sabíamos que teníamos unos a otros para apoyarse en”.

Esto cambió, sin embargo, en 1983, cuando Kelly tenía 13 años. Ese año, el hermano mayor de Kelly Sylvester fue muerto a tiros en una disputa por dinero, casi antes de los ojos de Kelly, la hija y más tarde fue llamado a testificar en el juicio de los asesinos de su hermano. Silvestre había sido el principal sostén de la familia, y alguien se ha examinado a Kelly como un modelo. La familia cayó en tiempos aún más difícil después de su muerte.

Sylvester había construido un local después de que un rapero / deejay de trabajo bajo el nombre de Jim Kelly. Dentro de pocos años de la muerte de su hermano, Kelly resolvió retomar donde lo dejó su hermano, y se convirtió en un deejay mismo.

Tomando su nombre de una variación del nombre de su hermano como deejay, Kelly comenzó su carrera tocando conciertos alrededor de Jamaica. La madre de Kelly había sentimientos encontrados acerca de otro hijo de entrar en el negocio de la música. Como explica Kelly Murderdog.com en una entrevista, “Ella perder un hijo en el negocio de la música, ella nunca quiere otro hijo que a recoger y luego perderlo en algún lugar de la línea.”

Kelly, sin embargo, pegado a él, y grabó su primer single, “el cuerpo”, en 1985, cuando tenía 16 años de edad. Él rompió a través de apariciones en las principales etapas de Jamaica en 1995, incluyendo el Reggae Sunsplash y Sting festivales. Su música también lo llevó a los Estados Unidos, donde grabó un par de canciones para el Front Page etiqueta llamada “buenas noticias” y “Días de Hungría”. De vuelta en Jamaica, grabó varios singles, esta vez para M Rush Records. Estas canciones incluyen “Mujer Negro” y “Amor Así Niza”.

Su trabajo, en virtud de promociones en las pequeñas etiquetas, no para impulsar Kelly en una carrera musical que le permita apoyar a la familia y él mismo había iniciado. Obligados a trabajar los trabajos de construcción a fin de mes, sin embargo, se negó a renunciar a la música. “Aunque yo estaba desilusionado y frustrado”, dijo en la entrevista Murderdog.com “, así que acabo de decir, voy a seguir para escribir, siguen a ensayar, pero voy a tratar de conseguir algo de comida en la mesa para niños pequeños ahora mismo. “

“Así que el amor de Niza” resultó ser la grabación Kelly descanso, y llegó en 2000, después de la canción trazado en Europa y, a continuación, hizo su camino de regreso a Jamaica y al número uno en las cartas de Jamaica. Que permaneció en el gráficos de Jamaica durante 15 semanas el número uno con más años de éxito de 2000. Un álbum llamado Amor Así Niza seguido. Además de la pista de título, que incluía los temas “Días de Hungría” y “Sunshine”. El único “Sunshine”, mientras que no jugó mucho en Jamaica, recibió el aire importante jugar en el extranjero, especialmente en Europa. Por lo tanto, el álbum El amor de Niza fue liberado cuatro años después de haber sido registrados, mientras que su retraso productores recaudó dinero para su promoción. Gran parte del dinero procedía de Kelly’s fans en su casa del barrio de Kingston. Liberado a principios de 2001, fue recibida con fiestas en los Estados Unidos. Billboard lo calificó como un trabajo maduro de un “sobresaliente cantante / DJ / reggae rapero”, y predijo que Kelly seguirá siendo una fuerza en el mundo del reggae desde hace mucho tiempo.

El año 2001 fue un notable uno de Kelly en otros aspectos y, que casi perdió la vida en un accidente de auto en Kingston. El accidente dejó Kelly con costillas rotas, un pulmón perforado y múltiples fracturas de pelvis, y que le llevó plenamente tres meses para hacer una recuperación. Fue en la carretera de nuevo tan pronto como fue bastante bien, tocando conciertos en Europa y los Estados Unidos para seguir promoviendo el amor Así Niza.

Kelly es un devoto rastafari, una filosofía religiosa que abraza la gente de herencia africana, celebra en el pelo largo al estilo rastas, e incorpora una firme creencia en la importancia de una buena conducta moral. Aunque no se planteó un rastafari, Kelly declaró que él siempre ha mantenido creencias rastafaris. “Creo que no me ‘convertirse en’ un Rasta”, explicó en una entrevista en Reggaematic.com. “Ha sido siempre. … Yo tenía un sentido moral de algunos, y supongo que usted se incorpora a un Rasta. … Alguien que no sólo es cada vez mayor que el pelo y diciendo ‘ok, esto es una cosa de imagen.”

Amor Así sonrisa seguida de Niza en 2003, y fue bien recibido por la crítica, así como aficionados. El álbum destacado Kelly cantar sello en todas las pistas, y produjo la mayoría de ellos y, a diferencia de las canciones de su anterior álbum, que han sido producidos por otros. En Smile, Kelly convertido en la música que elogió la marihuana ( “sólo otro de mezcla”), canciones que celebran su herencia africana ( “Negro soy yo”), y directo sobre la danza ranuras ( “Take Me No”) y canciones de amor ( ” Nunca Let You Up “,” Hundimiento Sensación “y” Baby podemos encontrarnos “).

Trabajando con su mezcla única de música y baile deejay raíces más tradicionales de música, Kelly ha aparecido como una especie de mediador entre los nuevos sonidos de dancehall de inspiración hip hop y el reggae los estilos de raíces más edad. Él ha tratado de llevar el reggae tradicional de las audiencias más jóvenes que pueden no haber sido expuesto a la estilo. Es una responsabilidad, que él ha dicho, por los artistas de dancehall a reconocer sus raíces. Pero sobre todo, Kelly ha tratado de reproducir la música que la gente disfruta escuchando.

ALBOROSIE

alborosie Alberto D´Ascola (a.k.a Alborosie) nace en Calabria, Italia 1976; pronto destacó por su virtuosidad en el mundo de la música.

Formó varios grupos ya de muy joven, siempre buscando las raíces de la música negra. En 1993 Alborosie forma Reggae National Tickets, banda que no tardó en firmar con BMG Records Italia, y lograr un increible éxito en ese pais, con ventas que superaron los 200.000 discos en el año 2000. Gracias a esta banda, Alborosie toca en festivales como el Sunspalsh 99 y el Sumfest 2000 en Jamaica.

Alborosie (“Al” de Alberto y “borosie” el despectivo con el que lo apodaban en la isla) estaba simplemente enfocando su meteórica carrera internacional. Tras afincarse en Jamaica, comenzó ayudar en los estudio de grabación de Green Jam.

El cantante cuenta “La isla es muy linda, pero vivir allí es otra historia. No hay dinero y la violencia está a la orden del día. La cultura ‘gangsta’ es la que manda y el mundo de la música es muy corrupto”.

Luego de siete años de estar en la isla, Alborosie decidió empezar a trabajar en su propia música. Su primer single “Herbalist” llegó a ser el 7 más vendido en Inglaterra. Luego lo siguió “Kingston Town”, con el cual se consagró no solo en Europa si no también en Jamaica. “Tener éxito en Jamaica significa vender 4-5 mil discos. Yo he vendido 12 mil”, cuenta orgulloso el artista.

El 03 de Agosto de 2008 edita “Soul Pirate” su primer álbum solista al margen del grupo Reggae National Tickets, se presenta en edición limitada, publicada en ocasión de su gira europea 2008. El disco tiene una variedad de estilos musicales, pero hizo hincapié en el rubba dub style de los 80′s. Algunos de los grandes artistas que colaboraron en este álbum son: Ky-mani Marley, Luciano y Morgan Heritage.

El 15 de Junio de 2009 sale al mercado su segundo disco titulado “Escape From Babylon”. Cuenta con 16 temas, producido por el mismo Alborosie y C. ‘Specialist’ Dillon y editado por el sello Greensleves. Entre los invitados en el disco se encuentran Gramps Morgan, Dennis Brown y I Eye.

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